ART - O Modernismo

Na Europa do final do século XIX e início do XX muitos artistas não mais desenhavam segundo as regras ensinadas nas academias de arte. Eles buscavam novas formas de desenhar, esculpir e pintar, e assim deram origem a novos estilos artísticos.

Cubismo

O artista cubista transforma paisagens, pessoas e objectos em formas geométricas, além de desenhá-los como se fossem vistos em vários ângulos ao mesmo tempo.

Fovismo

No fovismo (de fauve, fera, em frânces), o elemento mais importante do quadro é a cor em tons bem fortes. Os artistas usavam cores tão vivas (sem misturá-las) que foram chamados por Louis Vauxcelles de feras.


Expressionismo

Procura mostrar o sentimento do artista em relação à realidade. O artista expressionista dá muita importância aos sentimentos a às reações humanas diante dos fatos da vida, criticando a exploração do homem pela sociedade etilizada.
Essa nova visão de arte chamou-se Modernismo, que o conjunto dos movimentos artísticos que romperam definitivamente com o estilo acadêmico.
O modernismo permite ao artista a liberdade de expressão e experimentação tanto no desenho como na pintura, na escultura, na arquitetura, na música, na literatura e em tudo onde há arte.
No Brasil o Modernismo teve grande impulso graças a Lasar Segall, Anita Malfatti e Vítor Brecheret, que, ao realizarem seus estudos na Europa, abandonaram o estilo acadêmico e acolheram os novos estilos.
Muitos artistas brasileiros aderiram ao Modernismo e, em Fevereiro de 1992, no Teatro Municipal de São Paulo, realizaram a Semana de Arte Moderna, evento que contou com a participação de:

* Artistas plásticos: Vítor Brecheret, Anita Malfatti, Di Calvanti, Vicente do Rego Monteiro.
* Escritores: Mário de Andrade, Oswald de Andrade, Ronald de Cavarlho.
* Músicos: Villa-Lobos, Guiomar Novaes, Ernâni Braga, Frutuoso Viana.
* Arquitetos: Antônio Garcia Moya, Georg Przyrembel.

Os Modernismo não parou na Semana de 22. Nas décadas de 30 e 40 surgiram muitos outros artistas mostrando suas novidades. Preocupados em relatar mudanças sócio-políticas e incentivando o nacionalismo ou criando novas têndencias, eles serão responsáveis pela nova visão artística brasileira.

Primitivos

O Modernismo também valorizou obras de artistas populares. Grande exemplo disso são os artistas primitivos, geração de artistas que, apesar da simplicidade de recursos, criam uma arte pura e original. Muitas das obras feitas por eles mostram cenas do cotidiano brasileiro.